梅兰芳是中国近现代史上著名的京剧表演艺术家、改革家和教育家，他的艺术生涯和创新精神对于京剧的发展和传播具有深远的影响。梅兰芳的革新主要体现在以下几个方面：

1. 舞台表现形式的创新：梅兰芳在继承传统的基础上，通过改进服装、化妆、舞蹈动作等，使角色更加生动形象。他创造性地运用了“虚拟现实”的手法，如水袖的动作来表达角色的情感和内心世界。同时，他还引入了布障以外的道具和布障内的舞蹈动作相结合的方式，使得演出更具观赏性和戏剧性。

2. 唱腔和曲调的创新：梅兰芳对传统的京剧唱腔进行了改良，使之更符合时代审美。他在保持原有韵味的同时，增加了旋律的优美度和节奏的变化，使得唱腔更加流畅动听。此外，他还吸收了地方戏和其他剧种的优秀元素，丰富了自己的演唱风格。

3. 角色的拓展：梅兰芳不仅擅长饰演女性角色（花旦），还能够演绎男性角色（小生），这是对传统性别分工的一大突破。他通过对不同类型角色的深入研究，丰富了京剧的角色种类，为后来的演员提供了更多的选择和发展空间。

4. 国际交流与推广：梅兰芳积极进行海外巡演，将京剧带到了世界的舞台上。从1930年代开始，他就多次赴日本、美国、苏联等地演出，赢得了广泛的赞誉和国际声誉。这种文化交流活动不仅提升了京剧的国际影响力，也为东西方文化的沟通搭建了桥梁。

综上所述，梅兰芳的革新不仅推动了京剧艺术的传承与发展，也为其走向国际化奠定了坚实的基础。他的艺术成就不仅影响了中国的戏曲界，也对整个文化艺术领域产生了积极的推动作用。梅兰芳的一生是不断探索和创新的历程，他的贡献值得我们铭记和学习。